●主持人:本報記者 龔丹韻
●嘉賓:孫 潔(復旦大學中文系講師)馮凝華(上!澳Χ嘉幕笨偛邉,資深動漫從業(yè)人員)
●打破動畫片就是給小孩子看的局限,重新以平視的眼光制作動漫,可能是近幾年最大的進步。
●中國文化的寶庫是一個潛力點,對別的國家如此,對我們自己更是如此。
解放觀點:國產(chǎn)3D動畫電影《大鬧天宮》的上映備受全球矚目,甚至入圍柏林電影節(jié)。舊版的《大鬧天宮》曾經(jīng)收獲了全球高度評價,直到今天都令人念念不忘。您如何看待此次的3D新版?
孫潔:新版本來就是向舊版致敬的作品。分鏡全部保留,只是做了3D方面的影音處理。從世界文化史來看,如今主流的現(xiàn)代文藝樣式,如話劇、歌劇等,我們起步都晚于西方,始終處在模仿和追趕的進程中,但唯獨電影并不落后。中國電影和世界電影差不多在20世紀初同時起步,動畫片更是如此,中國動畫片和美國本來是在同一個起跑線上,與世界完全不脫節(jié),甚至技術(shù)上還走在前列。
解放觀點:為什么當年的國產(chǎn)動畫片有過如此的輝煌?
孫潔:上世紀50年代以后,我們的動畫片迎來了黃金時代。因為那個時期,很多畫家開始畫連環(huán)畫了,F(xiàn)在連環(huán)畫身價百倍也有一定道理,因為它集中了中國近代以來最厲害的畫家群體。還有不少畫家去創(chuàng)作動畫片了。那時的上海美影廠擁有不少中國一流畫家,動畫片的藝術(shù)造詣登峰造極。如《草原英雄小姐妹》,以很美的畫面,講述了一個很悲的故事。除了畫面精美,在配樂和配音上同樣達到巔峰。這當然也有一定歷史原因:當時上海美影廠和上海電影譯制廠是近鄰,配樂和配唱用了上影廠、上海京劇院和上海昆劇團的樂隊等資源。于是美術(shù)片不僅匯聚了當時最巔峰的畫家,也集中了當時水平最高的配音和配樂團隊。這種歷史的偶然性,如今幾乎不可復制。所以今天的我們,也只能懷舊和致敬了。
解放觀點:有人認為,國產(chǎn)動畫片沒能與時俱進,是因為沒有根據(jù)觀眾的文化水平和口味變化,創(chuàng)造符合時代價值的作品。
孫潔:動畫片其實最容易嘗試創(chuàng)新和探索。我們動畫片的創(chuàng)作理念曾經(jīng)在文革時期受到壓抑,而在上世紀80年代又一下子爆發(fā)出來。當時的上海美影廠做了很多先鋒探索,如《畢加索與公!贰ⅰ度鶄象形字》等,都到達了很高水平。而更早的《大鬧天宮》是在以大片的概念做動畫片,與《哪吒鬧!、《天書奇譚》并稱為上海美影廠的“三大”。這三部片子的創(chuàng)作思路,完全可見時代的價值縮影,比如《大鬧天宮》強調(diào)的是反抗和斗爭,與《哪吒鬧!奉愃疲鲜兰o80年代的《天書奇譚》處在一個更加開放多元的文化環(huán)境里,偏向無厘頭,甚至以悲劇結(jié)尾,這點與中國傳統(tǒng)喜聞樂見的喜劇結(jié)尾完全不同,當然也和當時開放的文化思路有關(guān)。
那時,如果我們的動畫片進一步轉(zhuǎn)型成功,前景將會非常燦爛,可能現(xiàn)在就是領(lǐng)跑全世界,讓別人模仿我們。可惜在上世紀90年代,國產(chǎn)動畫片開始萎縮。所以好的動畫片,并不單靠技術(shù),而是靠創(chuàng)作思路。