先有兩部《爸爸去哪兒》電影版的大賣,后有《奔跑吧兄弟》首日收票房6800萬元,這些根據(jù)綜藝節(jié)目拍攝的電影憑借著演員龐大的粉絲群和電視節(jié)目積攢的人氣,可是在電影市場足足抓賺了一大把。
作為只拍了6天的粉絲電影,這樣的成績已經(jīng)叫不少業(yè)內(nèi)人士吃驚。爭議聲隨之而起,這到底是豐富了電影市場還是傷害了電影市場?
電影跑男是不是一部電影,以傳統(tǒng)的眼光看肯定不是,即便爛片都有一個由鋪陳、展開到高潮、落幕的過程,但跑男基本上就是一臺從頭玩到底的游戲。爸爸去哪兒了的電影版也是這樣,說到底都只是在原有的節(jié)目基礎(chǔ)上加賽一場而已。
沒有太多的人物刻畫,沒有精心排布的故事情節(jié),基本上是把電視里的游戲模式直接搬到了銀幕上。這部據(jù)說只花了6天時間拍成的片子就像它花的時間一樣渾身散發(fā)著短平快的氣息?伤钠狈烤拖駱I(yè)內(nèi)人士掉在地上的眼珠子一樣,讓人無法側(cè)目。
業(yè)內(nèi)人士的生氣是顯而易見的,我們花一年甚至好幾年干的事,他們幾天就干完了,而且票房比我們高,看的人比我們多,津津樂道、意猶未盡的感覺還更深一點,這豈不是對專業(yè)精神的一種玷污?從電影呈現(xiàn)的效果看,的確有很大的提升空間,情節(jié)似乎可以更緊湊一點,懸念似乎也可以更多一點,人物的特點似乎還能再鮮明一點。如果不能在情節(jié)上取勝,在游戲難度上高一點也能凸顯危難之中的人性,以沖淡電影本身的游戲色彩。任何一部好的電影,情節(jié)和精神兩條線都必須飽滿,相輔相成。如果觀眾希望看到電影版與電視版相比有所不同的話,應(yīng)該是對跑男拼搏與智慧、犧牲與團結(jié)精神的呈現(xiàn),可惜的是,我們并沒有很明顯地看到對這種精神的刻畫,正因為沒有深入人心,所以看罷總有一種隔靴搔癢的踏空感。
但是,存在即合理,既然它能取得如此之高的票房,除了人氣之外,是否還有些別的什么?我想,也許它沒有抓住一步好電影的要素,但是卻猜踩到了快樂的點。看電影,有人為了純藝術(shù)性欣賞,有人為了提高所謂“逼格”,但是還有一大群普通人,只是我誒了在影院里解壓,只圖一笑。對于占相當(dāng)大比重的第三個群體來說,管你文藝片商業(yè)片,能逗我開心就是好片。最鮮明的例子就是孩子,他們不懂太多高深的剖析,簡單的快樂就能去死他們的父母為這場電影掏腰包。受眾群體不同,三觀也未影響,所以,其他人又有什么必要去抨擊去批評呢?
當(dāng)然,這樣太過于簡單直白毫無情節(jié)可言的電影如果拍多了,以后觀眾自然是不會再買賬的。同樣是接地氣的小成本電影,《泰囧》等電影收獲的票房與口碑更為驚艷。所以,綜藝變電影不失為一種創(chuàng)新,但是只有謀求更大的升值空間,才能獲得更加長遠(yuǎn)的經(jīng)濟文化雙重利益,從而真正做到超越而不致淪為平庸。(中國臺灣網(wǎng)網(wǎng)友:三耳)
。ū疚臑榫W(wǎng)友來稿,不代表中國臺灣網(wǎng)觀點)